青岛雕塑的刻划形象

青岛雕塑刻划形象是雕塑创作中最根本的中心问题，也是一件作品最后成败关键的所在。
青岛雕塑创作最终目的是为了创造具有典型意义的艺术形象，即主要人物的神态，内在的精神世界。而内在的精神世界又决不能离开外形而抽象的存在，因此有一个"形"与"神"如何结合的问题(也就是古人所说的"形神兼备"的问题)。
刻划形象，如做头像、胸像，应当着重刻划头部，如五官部分的表情，同时也要注意刻划头、颈、胸的动势来增加整个主题所要求的人物性格。

一件好的或较好的作品，任何一个部分那怕是细微末节都不能忽视的，因为它都与整体有联系。例如做半身像或全身像，从头到手脚的姿势和表情，甚至衣纹或道具的处理'?就都要考虑到主题的需要。必须理解，形象刻划，不仅仅是面部的表情，做得细致就可以了，而要考虑整个人物的姿势，手脚的动作都与表现人物的性格和精神状态有关。作者如果能把各方面都表现得恰当(加强或减弱).要表现充分的部位刻划得细致入微而且生动，就愈会有说服力，并受→般观众所理解。如果是两人以上的群像构图，在刻划形象时就应注意到彼此相互关系，主次关系等等。

艺术上的典型形象是丰富多彩的，决不要把典型理解为类型，更不能把典型形象理解为"一个样子"，形象贵在创造，借鉴是可以的，但不要把借鉴变成模仿，关键在于作者自己在生活中去体验和真正感受，才有可能集中概括。