雕塑艺术品的知觉性

发布者：博仟雕塑发布时间：2015/7/21 8:45:16

因为一件艺术品的性质往往是一种知觉的纯粹性和事物的本体间一种微妙的内在关系来决定的；也就是说，这个"本体"不论是布朗库希的"绝对公正"，还是贾戈麦蒂的"四周象流动的银子般"，或是鲍罗齐的"技术世界里的理性秩序"，"就如刚果的巫师的拜物神那般令人不解"，这一切必须以严格的美学方法加以体现。我们很容易将现代艺术诸多不同现象，诠释为由于我们的技术文明的盛行所引致的"忧虑"和失望一一鲁艺源青岛雕塑公司小编曾表达过这样一个名称"可怖的几何学。1963年达姆斯塔特市组织了一个难以忘怀的展览会，名叫"现代艺术的忧虑的证明"，展览会雕塑中包括了杰阿柯莫•迈祖(GiacomoManzu)、马里诺•马里尼(MarinoMarini)、杰克斯•利普希茨(JacquesLipchitz)、马克斯•恩斯特、马克斯•贝克曼(MaxBeckmann)、里赫尔、契德维克、阿米塔基(Armitage)、亨利-摩尔、布特勒、贾戈麦蒂、罗扎克、列奥纳德-巴斯金(LeonardBaskin)、乌姆伯托•曼斯特罗安尼(UmbertoMastroianni)和阿根诺里•怯布里(AgenoreFabbri)等人的作品，也就是我在本章中着重要讨论的那类雕塑。诚然，人们是无陆对达姆斯塔特市这次展览中的雕塑的普遍特征作出怀疑，而它们确实是"对经验的读知"，而不是"我们知觉的方式"一一即：重内容而轻形式。在布朗库希的艺术里没有这种忧虑和不安，而在摩尔、黑普伍丝或布特勒等人的作品中却是必不可少的情感。而更多的是在贾戈麦蒂或里赫尔等艺术家稳定的情感中。忧虑总是同希望在一起(甚至在病理学上也是如此)，人类的心理在一种绝望和一种荣誉感之间徘徊。德国艺术评论家魏奈•哈夫特曼在一篇评论达姆斯塔特展览会的目录的文章中写下了如此深刻的观察：
如果我现在再次回顾我的那篇描述展览会的文章，似乎必要将每件事从尾至首地倒写一遍，从一个完全相反的观点来写，因为已经写的仅是问题的一个侧面，是一个更全面的整体的侧面罢了。如我们所说，忧虑有宫的对立面一一"乌托邦式的前景气这称为希望。因此，每一件事必须再重新写过，重新审视过。当然，我没有肩负这个任务。这个展览所关心的是我们这个时代的忧虑，它的疑问是绝对合理的，只要我们已认识到，它便是问题的一部分。我们清楚：在问题的任何一个完整的观念中，必须将我们时代的忧虑和希望同时包括在内。

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